Kunstiliikumine läbi ajaloo: abstraktne ekspressionism
Kirjeldus
1940. aastate alguses loodi New Yorgis abstraktse ekspressionismi kunst, mis tekitas tehnikat ja ainet puudutavaid konventsioone. See spontaanne kunstivorm, mida iseloomustab jõuline koormatud harjajäljed ja märkide tegemine, puudutab rohkem kunstnike emotsioone ja psühholoogiat kui tavaline kunst. Abstraktset ekspresionismi kunsti loomisel väärtustavad kunstnikud improvisatsiooni aspekti, millega nad tegelevad. Abstraktne ekspresionism kunst kunstimaailmas murdis Metropolitan Art Museum'i järgi uut maad ja suunda. Abstraktsete kunstnike lõuendid olid täidetud paljude värvidega väljadega, mis tundusid ebaloomulikud ja vähem kunstilise silma all. Need kunstnikud vaatasid abstraktset kunsti seiklusena tundmatu maailma kujutlusvõimesse, mitte tervet mõistust.
Esialgne abstraktne ekspressionismi propageerija
Abstraktse ekspressionistliku kunsti esmased pooldajad olid muu hulgas Jackson Pollock, Willen de Kooning, Franz Kline, Lee Krasner. Neid mõjutas seisukoht, et kunst peaks olema sürreaalne ja tulema teadvuseta meelt. Tema viide oli Hispaania automaatikunstnik Joan Miro. Nende abstraktsete ekspressionismikunstnike edu New Yorgis hävitas lõpuks oma traditsiooniliste Pariisi kolleegide edu. Selle tulemusena algas Ameerika kunsti domineerimine rahvusvahelise kunsti maailmas tänapäeva kunsti domineerimisel kunstiajaloo järgi. Sõda ja selle tagajärjed inspireerisid ka neid kunstnikke, kes nägid inimloomuse pimedat külge ja otsisid loomingulist väljundit, et väljendada oma muresid abstraktse kunsti kaudu. Pärast sõja lõppu siirdusid USAsse sürrealistlikud kunstnikud nagu Salvador Dali, Max Ernst, Piet Mondrian, Fernand Leger, Andre Masson ja Andre Breton, suurendades sealjuures abstraktse ekspressionismi populaarsust.
Taust
Abstraktse ekspressionismi varased alused rajati 1930. aastatel, kui Euroopa modernism oli New Yorgi kunstnikele avatud. Linnal oli mitmeid kohti, kus eksponeeriti Euroopa avangardi kunst. Kaasaegse kunsti muuseum avati 1929. aastal ja tal oli Euroopa kunsti kogumik, mille tõi esile esimene režissöör Alfred H. Barr Junior. Seal oli ka Albert Gallatini elava kunsti muuseum, mida korraldas New Yorgi ülikool 1927–1943. Aastal. Sellel oli Euroopa kunstnike nagu Piet Mondrian, Naum Gabo ja Lazar El Lissitzky teosed, mis inspireerisid New Yorgi abstraktseid ekspressioniste. Vene maalikunstniku Wassily Kandinsky teosed, mis said tunnustust abstraktse kunsti populariseerimisele, olid samuti New Yorgis silmapaistvad ja eksponeeritud 1939. aastal avatud mitteametliku maalimise muuseumis.
Pärand
1940. aastatel šokeerisid publikut Pollocki kunstnike abstraktsed maalid. 1947. aastal oli ta välja töötanud uue maalimisviisi, valades pinnale maalitud toores lõuendil värvi ja laskes seda tilgutada. Kunstnikud nagu Kooning arendasid välja ka gesturaalse abstraktse maalimisstiili, mis on kombineeritud ikooniliste kujundlike piltidega, vastavalt Metropolitan Museum of Art'ile. Nende abstraktsete ekspressionistide jaoks on nende maalide autentsus väljendunud selle otseses mõttes ja väljenduse läheduses, paljastades kunstniku ainulaadse identiteedi. 1943. aastast kuni 1950. aastate keskpaigani toimus New Yorgis abstraktse ekspressionismi buumiperiood. Kunstimaailm muutis oma kunstifookust Euroopast New Yorki, kus algas ekspressionismi esimene põlvkond. Järgmise põlvkonna abstraktsed ekspressionismikunstnikud Euroopas ja USAs olid võrdlevad nendega, kes seda alustasid.
